学习篆刻像书法学习一样，必须要有大量的临摹学习，但临摹的目的是为了创作，实际上，创作是临摹学习的最终目的。
在“印宗秦汉”理念之下，大多数篆刻初学者会花费大量时间用于秦汉古玺印的临摹学习，然后为了走向创作的最终目的，最后都会进入“流派印”的临摹学习，因为流派印更“接近”创作（严格意义说，流派印才算得上是“篆刻”，秦汉古玺是“实用印章”）。那么，这里有个问题，“流派印”从明代篆刻“鼻祖”文彭开始，有太多派别可供选择，初学者该从何学起呢？如图：
（《篆刻学》中提到的流派）
这么多流派，“乱花渐欲迷人眼”，初学者很容易找不到“路”，写这篇文章，是我们给篆刻初学者在学习流派印时提供的一点小建议，就是：初学者在学习流派印时，最好从“浙派”开始学习。
我们分别依托篆刻的基本技法篆法（含字法）、章法、刀法从三个方面说说这个问题：
一、“篆法”方面
“浙派”从丁敬大师开派到“西泠八家”的第七家赵之琛为止，他们篆刻作品的创作，基本仍停留在“印中求印”理论层面（直到“第八家”钱松时，浙派入印文字的篆法，才渐渐走向“印外”），其入印文字基本仍停留在从古代玺印中“采集”文字阶段。
(西泠印社的丁敬像）
也就是说，浙派篆刻的创作，其“篆法”基础，来源于秦汉古玺，特别是汉印的“缪篆”（不是指“鸟虫篆”），这些文字，初学者只需要查询相应的集字字典（比如《汉印文字征》、《汉印分韵》等）就能查到，查到之后，将其与西泠诸家作品中的篆法两相比较，很容易就能领会西泠名家在创作作品时的篆法思路，如何改变字形，如何改变结构，与何营造疏密等，都变得有迹可循了。
（《汉印文字征》内页）
如此，临一方浙派印作，实际上是“同步”了浙派名家的篆法创作过程。这些入印文字可能也具备了浙派名家的书法改造，但由于其基本字形仍然是“缪篆”的字形，所以对初学者的书法水平要求相对较低。初学者学习浙派印作，容易出成绩，这有益于初学者建立信心，保持兴趣。
（丁敬的“丁敬身印”）
方法很简单，就是遇到一方浙派印作之后，将印中文字从集字字书里查到的字逐一对比，思考其篆法变化，再认真思索，为什么这样变化。
二、“章法”方面
浙派印作历来被称作“有个性的汉印”，其重要原因之一，是浙派的印作其章法也同样沿用汉印的章法，即“均分印面，任疏任密”，这种章法原则上，文字与文字之间不牵涉穿插避让，没有揖让迎接之势，只有字形疏密以及字形相同产生的呼应与对比。
(黄易“姚立德字次功号小坡之图书”）
浙派印作，无论多字印与四字印，其章法特征基本仍然是“汉印”的章法，基本仍然平均分配印面，字形繁密的排叠更紧以适应空间，字形简单的字使其松散以撑满空间。
(蒋仁“真水无香”）
浙派印作临摹得多了，我们就会发现，实际上，浙派印作只是“随形就势”变化了每个字所占印面空间的大小。在汉印章法之外，又加了相应的文人巧思，但其大格局，仍然是端正安祥的，其章法构思不难理解。实际上也正是这个原因，浙派印作基本上都是“一本正经”的“学院派”风格，临摹浙派印作与临摹秦汉玺印一样，初学者都不会走向荒谬怪诞的“野路子”，不会成为“野狐禅”，实际上，这很重要。
三、“刀法”方面
“浙派”印作，其最大的个性在于这些印作的刀法基本纯以“切刀”完成（到了钱松，开始切削并用），而“切刀”最大的特征是“刀程短”，每一刀所刻，最多只是刀刃的宽度，大多数情况下，往往是一刀切成一个点，刀杆连绵起伏之下，最后“积点成线”，最终形成斑驳古朴的线条。
（切刀的行刀方法）
同时，浙派的切刀并不是单纯的无规律的切刀，而是在线条的起止，线条转折和连接处以及笔画的形态等方面都具备特别规律的切刀，这些规律经过系统的训练，初学者很容易系统掌握，其特征（规律）大致如下：
1、笔画的两端基本呈现方角状态，实际上是三个方向的切刀共同组成了每个笔画端点的形态特征。简单说，就是两个字：“方头”，线条两端的“方头”；
2、笔画的连接处和转角处，外边两刀切成方形，内角则立刀转刃刻成圆弧状，简单地说，记住四个字就可以了，就是“外方内圆”（这实际上也是“缪篆”的字形特点）；
3、由于每一刀切刀的发力方向不会完全统一，因此笔画的形态呈现不规则的波磔状，实际上也是两个字：“波磔”。
(浙派的“八个字”）
八个字记好，刻熟，浙派的刀法就基本可以解决，相比徽派复杂的刀法及复杂的线条特征，要易记得多，对于初学者来说，“八个字”的要领比复杂的刀法更简单易记些。
（“西泠八家”于浙派中的位置）
实际上，技法之外，还有一点值得一说，就是浙派有相应庞大而风格相近又有传承的篆刻家群，就是“西泠八家”，这就为初学者提供了相应庞大的临摹样本，由于他们风格接近却又各自带有鲜明的个性，“西泠八家”历来被誉为“浙派”的代表人物，他们各有各的特征，时间跨度又足够长，如果沿着时间线从“丁敬”开始学起，一直学到“钱松”，认真学习完毕，实际上等于把清代篆刻史重新梳理一遍，这对于初学者对于篆刻理论的学习也是多有裨益的。
